第四百五十一章哪一碗饭都不好端
“原则上说起来，你这种一夜成名的歌手，应该算是草根明星。”陈明洛一边儿吃着牛排，一边儿对柳如烟说道，一点儿也没有食不言寝不语的良好气质，而且刀子叉子也在盘子里面弄得叮当作响，引人侧目。
事实上陈明洛对于这些西餐并不是很感兴趣，但是入乡随俗，既然柳如烟选了这么一家西餐厅，那么他也不能扫了柳如烟的兴头，只是装逼这种事情，他虽然会做，却不大愿意做，毕竟这里并没有什么人能够让他安安分分地做一回乖孩子。
“草根明星？”这个名词有点儿太前了，柳如烟和慕容一时之间都把握不住其中的精髓，忍不住把疑惑的目光投向了正在努力跟牛排作斗争的陈明洛。
“所谓的草根明星，就是说像你这种没有什么后台背景，突然间走红的歌手。”陈明洛解释道。
在陈明洛看来，草根明星没有什么，但是草台班子就很成问题了，不正规不说，一旦那些草台班子的经纪人榨干了草根艺人的剩余价值，那么草根艺人的局面就很危险了。
“那些拿不出自己原创歌曲的草根歌手成名后，不能总唱别人的歌吧。即便别人让你唱，大家也会慢慢产生疲劳。那时候，你的身份也变了，已经不草根了。大家开始关注你的音乐了，你的音乐却没有吸引人的地方。怎么办？只能被淘汰。到时候，心理落差是极大的，毕竟你曾经成名过。”陈明洛指出了柳如烟现在所面临的最大问题。
柳如烟点了点头，对此深以为然。
自己能够红起来，主要就是因为陈明洛的缘故，可是自己的短板就在于没有自己的御用词曲作者，也没有专业的经纪人团队。
现在柳如烟虽然有经纪人，但是由于她这样的草根艺人与经纪人之间没有严格协议，所以经常会有多个经纪人出现，争夺资源，大家的目的也比较单纯，就是看到了柳如烟如今风头正劲，他们都伺机而动，一旦有机会，也会杀进来分一杯羹。
从音乐人的角度来说，像柳如烟这样的条件，并不具备大红大紫的条件，所以柳如烟的走红，应该说是幸运成分占了很大的比例，而且原创词曲所占到的比例分也比较大一些。
“对于大多数的歌手而言，唱功一般，乐器也不是很擅长，谱曲更是无从谈起，没有过硬的素质，没有原创歌曲，唱片公司不可能看得上。”陈明洛指出了柳如烟现在存在的问题，同时也指出了她的经纪人的问题，“现在圈里也有一些传闻，说你的经纪人给报的价，有的说一次五万，有的说一次三十万，价格差距比较大，可见你的经纪人在圈子里面其实只是半职业性质，他的意图就是有机会赚钱就不放过。”
这样的情况，显然是不利于歌手的展的，毕竟你没有一个很明确的市场价码，在遇到一些大场面的时候，就很容易造成困扰，一大堆的纠纷。
对于柳如烟而言，现在最大的问题有两个，一是没有原创歌曲的支持，二是幕后的团队建设远远不够，这两个条件就限制了她向更高的位置起冲击。
“你现在除了那歌之外，还唱一些什么歌儿？”陈明洛问道。
“一些老歌了，翻唱之类的。”柳如烟回答道。
好的词曲作者确实很难搞定，要知道这世上虽然有一些优秀的词曲作者，但是人家基本上都是成名已久，而且有自己扶持的固定歌手，这种资源柳如烟一个自己红起来的歌手是根本得不到的。
就算是她在京城中拜了一些码头，但是真正愿意接纳她的人并不多，大家都有自己的门人弟子需要重点培育，好的词曲对于这些人而言，真的是狼多肉少，分不过来。
相比之下，那些创作型歌手的展潜力就比较大一些，毕竟人家靠的就是原创音乐，版权就是人家的底线，如果不允许的话，别人也没法子唱人家的歌，寻找好的词曲作者，为歌手量身定制新歌，就需要经纪人的操作。
就算是现在，虽然也有一些人是以草根的身份出道的，但成名之后，背后一直有专业的词曲作者在进行支持，所以才能延续生命力。
“为什么大家现在喜欢草根歌手？那是因为草根反映了一种生活状态，这种状态和普通人很接近，能产生亲近感。经纪公司就是抓住了草根的这个特点，重点包装他们。”陈明洛对柳如烟说道，“至于说能不能够取得成功，关键的差别就在于背后的经纪人团队能量有多大。”
陈明洛认为，柳如烟的成功并不是不可以复制的，虽然说现在柳如烟没有什么新歌，但是如果有合适的运作，还是可以维持生命力的，也可以寻求转型，参加一些电视节目，比如说综艺类的，当当嘉宾，保持适度的媒体曝光率对于歌手而言也是很重要的。
如果硬要她唱歌的话，可能很快就被抽干了，而等她的商业价值没有了，自然就会有新的草根艺人被挖出来。
而新的草根艺人如果没有过硬的素质，遇不到好的经纪人，又会重复那些很普通的故事，迅走红、接着迅沉寂。
“我现在最头疼的，就是找不到合适的词曲作者。”柳如烟对陈明洛说道。
其实，柳如烟对于陈明洛还是有一些期待的，毕竟当初陈明洛给她写这歌的时候，并没有花费多少时间，而陈明洛的另外一些身份，也让柳如烟觉得他是一个音乐界的隐世高人，偶尔露一手，都能让人感到那股锋锐之气无与伦比。
陈明洛也很明白这件事情，但是他觉得自己做这种事情可一而不可再，帮柳如烟救救急是可以的，但是要长期依赖自己搞词曲开，那就不成体统了，所以这事儿还是要归结到经纪人团队建设上去。
“国内的词曲作者虽然大牌，但是港台的似乎更适合你一些。”陈明洛考虑了一下之后，就列出了几个人的名字，表示柳如烟可以找这几个人联系联系，看看能不能重金收买几好歌。
“都是港台的啊——”柳如烟看了之后也是有些意外，心说陈明洛对那边儿似乎是很熟悉啊。
这也是没有办法的事情，如今柳如烟这个形象和风格，确实是只适合使用港台那边儿的音乐人来为她量身定制新歌，而且那边儿的音乐人都比较敬业一些，至少是拿了钱会认真办事儿，不至于弄出一些不上不下的东西来糊弄主顾。
在国内就很难说了，虽然说一些大师级的人物出手确实不同凡响，但是歌曲风格上面跟柳如烟的形象差别太大了，而且这些人往往都是被几个文工团包*了，等闲人根本用不上人家。
至于大部分的词曲作者，则基本上都混得非常不如意。
在内地流行音乐界，无论是顺风顺水的兴盛时代，还是惨淡经营的低潮阶段，词曲作者的地位从来就没有得到应有的重视。
他们默默无闻地给那些台前风光无限的歌手们输送着营养，自己却忍受着不合理规则下的层层盘剥。
在娱乐业的权利博弈和利益分配体系中，编剧和词曲作者创造性劳动的价值往往被轻视、被忽略，雇佣工的角色使他们无法奢望与导演、演员和制作人、歌手享受同样的权益。
国内乐坛不尊重作者、好歌越来越少等等都是事实，这些老问题由于长期得不到解决，致使歌手和词曲作者的权益两极分化现象日益加剧。
一个歌手出场费可以达到三十万，而词曲作者却什么也得不到。
在收益分配悬殊的情形下，好歌自然就少了，大家的创作热情在降低，很多人不劳而获，这种体制自然受到越来越多的诟病，再加上歌曲公开行后，版权使用的混乱和盗版的泛滥，也给国内音乐的良性展带来了大量障碍。
尽管像《在希望的田野吐鲁番的葡萄熟了》这些耳熟能详的歌曲在电台里被播放了几十年，但这并不能帮助歌曲的创作者施光南摆脱生活的窘境，事实上四十九岁的施光南在去世前贫困交
按照国际通行规则，艺术家的歌曲在电台或者电视台被播出，就要付给艺术家一定的版权报酬，可惜的是国内根本就没有这种意识。
国内词曲作者所能够获得的报酬非常至少，有可能就是几十块钱几百块钱，而与此对应的却是歌星少则数万元多则几十万元的出场费。
总而言之，如果不是被御用机构包*的话，想要在内地做一个词曲作家是很悲哀、很清贫的，也没什么积极性。
这种只顾眼前利益、没有长远规划的做法，可以说是对原创音乐市场的榨取，而不是培育，在文化建设和文化积累上没有太高的价值。
“在国内想要搞原创音乐，路子确实比较狭窄，所以我们也就只有借重于港台的力量了。”陈明洛提起这事儿来，也是觉得有些郁闷的。
这也没什么办法，毕竟国内已经享受免费成为习惯了，对于侵权这种事情，真的是比较无视。</p>